Yasukichi
She has been dancing classical ballet since she was 3 years old (she was bedridden for a year when she was 5 or 6 years old due to a shattered pelvis fracture caused by a car accident), has been exposed to various dances (especially house dance in NY ), and graduated from a dance school in Japan. She has been a professional dancer for about 10 years. She participated in contemporary dance productions as a collaborator and presented her own works.
While studying C I, she began leading regular contact improvisation (C I) jams in Tokyo around 2000, and started leading C I workshops in 2002. She has held regular and irregular outdoor and indoor C I jams (moon jam (C I jam x live music), etc.), improvisation performances, improvisation sessions, and many collaborations with musicians. Also offers classes for children and the elderly. She has been dancing in the water for about 18 years. Her own improvisation performance works include "Water Sea Creatures Shirizu", "Carry Water...", and so on
.
https://yasukici.wixsite.com/contactimprov-tokyo
3歳からクラシックバレエ（交通事故で全骨盤粉砕骨折により５、６歳時1年の寝たきり）、様々なダンスに触れ（特にhouse dance in NY )、日本のダンスの学校学院を卒業。仕事として10年程プロフェッショナルの踊り子さん。コンテンポラリーダンスの作品に共同作業として参加や作品を発表。
C I を学びながら2000年頃から東京でcontact improvisation( C I )定期ジャムのリード、2002年からC Iワークショップのリードを始める。定期不定期野外屋内のC I ジャムの開催（月ジャム（C I jam×live music)等）即興パフォーマンスや即興sessionのliveや音楽家との共演も多数。。子供や高齢者のクラスも。お水の中でC I 踊る事もいつからだろう？18年位？愉しく行なっています。自身の即興パフォーマンス作品に”水の海の生き物しりーず” 「水を運ぶ。。。」等。
While studying C I, she began leading regular contact improvisation (C I) jams in Tokyo around 2000, and started leading C I workshops in 2002. She has held regular and irregular outdoor and indoor C I jams (moon jam (C I jam x live music), etc.), improvisation performances, improvisation sessions, and many collaborations with musicians. Also offers classes for children and the elderly. She has been dancing in the water for about 18 years. Her own improvisation performance works include "Water Sea Creatures Shirizu", "Carry Water...", and so on
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https://yasukici.wixsite.com/contactimprov-tokyo
3歳からクラシックバレエ（交通事故で全骨盤粉砕骨折により５、６歳時1年の寝たきり）、様々なダンスに触れ（特にhouse dance in NY )、日本のダンスの学校学院を卒業。仕事として10年程プロフェッショナルの踊り子さん。コンテンポラリーダンスの作品に共同作業として参加や作品を発表。
C I を学びながら2000年頃から東京でcontact improvisation( C I )定期ジャムのリード、2002年からC Iワークショップのリードを始める。定期不定期野外屋内のC I ジャムの開催（月ジャム（C I jam×live music)等）即興パフォーマンスや即興sessionのliveや音楽家との共演も多数。。子供や高齢者のクラスも。お水の中でC I 踊る事もいつからだろう？18年位？愉しく行なっています。自身の即興パフォーマンス作品に”水の海の生き物しりーず” 「水を運ぶ。。。」等。
Karl Frost
(Canceled)
(Canceled)
Unfortunately, we had to cancel this time due to his accidents.
Thanks for your understanding.
We are considering a collaboration for the following autumn.
Karl Frost has been teaching and performing contact and related work in body-based creative process for
the over 39 years. He is known internationally for his dynamic and articulate movement style, rigor in
physical research and teaching, and for the edge-pushing nature of his work in both practice and
performance. His work, influenced by studies in contemporary release technique, Alexander technique, and
martial arts, has been showcased across the US, Canada, Europe, and South America. His performances,
via Body Research Physical Theater, take the body and emotionally and physically felt experience as their
reference points, often in highly audience interactive frameworks.
Karl holds a PhD in Ecology (emphasis in Human Ecology and Cultural Evolution Theory), and MFA in
Dramatic Arts, and a BA in Physics. He is currently a research scientist at the Max Planck Institute for
Evolutionary Anthropology (Leipzig, Germany).
https://www.bodyresearch.org
カールは怪我のため残念ながらキャンセルとなりました。
皆様のご理解に感謝致します。
私達は翌秋のコラボレーションを検討しています。
カール・フロストは、39年以上にわたり、身体を基盤とした創造的プロセスにおけるコンタクトおよび関連分野を指導、実践してきました。
そのダイナミックで明瞭な動きのスタイル、身体に関する研究と指導における厳格さ、そして実践とパフォーマンスの両方における限界に挑戦する作品で国際的に知られています。
彼の作品は、現代のリリーステクニック、アレクサンダーテクニック、武術の研究の影響を受けており、 彼の作品は、現代リリース・テクニック、アレクサンダー・テクニック、武術の研究の影響を受けており、
米国、カナダ、ヨーロッパ、南米で披露されてきた。彼のパフォーマンスは、
ボディ・リサーチ・フィジカル・シアターを通じて、身体と感情的・肉体的に感じられる体験を
基準点とし、多くの場合、観客との高度な相互交流の枠組みの中で行われている。
カールは、生態学（人間生態学および文化進化理論を専攻）の博士号、演劇芸術の修士号、物理学の学士号を取得しています。
現在は、マックス・プランク進化人類学研究所（ドイツ、ライプツィヒ）の研究員を務めています。
Thanks for your understanding.
We are considering a collaboration for the following autumn.
Karl Frost has been teaching and performing contact and related work in body-based creative process for
the over 39 years. He is known internationally for his dynamic and articulate movement style, rigor in
physical research and teaching, and for the edge-pushing nature of his work in both practice and
performance. His work, influenced by studies in contemporary release technique, Alexander technique, and
martial arts, has been showcased across the US, Canada, Europe, and South America. His performances,
via Body Research Physical Theater, take the body and emotionally and physically felt experience as their
reference points, often in highly audience interactive frameworks.
Karl holds a PhD in Ecology (emphasis in Human Ecology and Cultural Evolution Theory), and MFA in
Dramatic Arts, and a BA in Physics. He is currently a research scientist at the Max Planck Institute for
Evolutionary Anthropology (Leipzig, Germany).
https://www.bodyresearch.org
カールは怪我のため残念ながらキャンセルとなりました。
皆様のご理解に感謝致します。
私達は翌秋のコラボレーションを検討しています。
カール・フロストは、39年以上にわたり、身体を基盤とした創造的プロセスにおけるコンタクトおよび関連分野を指導、実践してきました。
そのダイナミックで明瞭な動きのスタイル、身体に関する研究と指導における厳格さ、そして実践とパフォーマンスの両方における限界に挑戦する作品で国際的に知られています。
彼の作品は、現代のリリーステクニック、アレクサンダーテクニック、武術の研究の影響を受けており、 彼の作品は、現代リリース・テクニック、アレクサンダー・テクニック、武術の研究の影響を受けており、
米国、カナダ、ヨーロッパ、南米で披露されてきた。彼のパフォーマンスは、
ボディ・リサーチ・フィジカル・シアターを通じて、身体と感情的・肉体的に感じられる体験を
基準点とし、多くの場合、観客との高度な相互交流の枠組みの中で行われている。
カールは、生態学（人間生態学および文化進化理論を専攻）の博士号、演劇芸術の修士号、物理学の学士号を取得しています。
現在は、マックス・プランク進化人類学研究所（ドイツ、ライプツィヒ）の研究員を務めています。
Artur Komorov
Artur is a Contact Improvisation activist, computer software engineer and CI community developer. In 2009 he started intensively studying Contact Improvisation with Anjelika Doniy, as well as with other teachers from the Russian and Ukrainian community.Since moving to Asia in 2016 he has been facilitating Contact Improvisation classes and jams in China and Thailand communities. While regularly attending international Contact Improvisation festivals in Russia, Europe and Asia, privileged to meet and study with: Nancy Stark Smith, Joerg Hassmann, Martin Keogh, Ray Chung, Mirva Mäkinen, llona Kenova.In the dance development, he is inspired by Finnish practitioners, looking at how to be soft, light, and move effortlessly. He is interested in supporting the development of contact improvisation in asian communities, by creating opportunities for learning,teaching, spaces for exchange,collaboration,performance and connecting with other communities.
アルトゥールは、コンタクト・インプロヴィゼーションの活動家、コンピュータ・ソフトウェア・エンジニア、CIコミュニティの開発者です。2009年、アンジェリカ・ドニーや、ロシアおよびウクライナのコミュニティの他の教師たちから、コンタクト・インプロヴィゼーションを集中的に学び始めました。2016年にアジアに移住して以来、中国とタイのコミュニティでコンタクト・インプロヴィゼーションのクラスやジャムセッションを主催しています。ロシア、ヨーロッパ、アジアで開催されるコンタクト・インプロヴィゼーションの国際フェスティバルに定期的に参加し、ナンシー・スターク・スミス、ヨルグ・ハスマン、マーティン・キーオ、レイ・チョン、ミルヴァ・マキネン、イリョーナ・ケノヴァらと出会い、彼らから学ぶという貴重な機会を得ています。ダンスの成長においては、柔らかく、軽やかに、そして楽に動く方法を模索するフィンランドの実践者たちに影響を受けています。彼は、学習や指導の機会、交流、コラボレーション、パフォーマンス、そして他のコミュニティとのつながりの場を創出することで、アジアのコミュニティにおけるコンタクト・インプロヴィゼーションの発展を支援することに関心を持っています。
アルトゥールは、コンタクト・インプロヴィゼーションの活動家、コンピュータ・ソフトウェア・エンジニア、CIコミュニティの開発者です。2009年、アンジェリカ・ドニーや、ロシアおよびウクライナのコミュニティの他の教師たちから、コンタクト・インプロヴィゼーションを集中的に学び始めました。2016年にアジアに移住して以来、中国とタイのコミュニティでコンタクト・インプロヴィゼーションのクラスやジャムセッションを主催しています。ロシア、ヨーロッパ、アジアで開催されるコンタクト・インプロヴィゼーションの国際フェスティバルに定期的に参加し、ナンシー・スターク・スミス、ヨルグ・ハスマン、マーティン・キーオ、レイ・チョン、ミルヴァ・マキネン、イリョーナ・ケノヴァらと出会い、彼らから学ぶという貴重な機会を得ています。ダンスの成長においては、柔らかく、軽やかに、そして楽に動く方法を模索するフィンランドの実践者たちに影響を受けています。彼は、学習や指導の機会、交流、コラボレーション、パフォーマンス、そして他のコミュニティとのつながりの場を創出することで、アジアのコミュニティにおけるコンタクト・インプロヴィゼーションの発展を支援することに関心を持っています。
Mikis Tapaswi
Mikis is born and grow up in northern part of Japan.
He has over 15 years of experience and research as a bodyworker and is passionate about bringing that experience to authentic embodiment as well as Contact improvisation.
His bodywork is strongly influenced by Joe Kumlee's ancient thai massage, David Lutt and Krishnatarkis's dynamic Thai massage and Osteothai since 2016.
After that, He met Sasha Dødø and Dolores Dewhurst Marks in 2018 and began to dive deeper into Contact improvisation
and started collaborating in the Art Continuum Nomadic Residency since 2019.
His characteristics include sensitive, supportive listening cultivated by bodywork sessions and creative playful improvisation dance.
He has been held intensive workshop 「Dance is where you find it」 in TOWARDS Thailand Contact Improvisation Conference 2022,2023. Warsaw Flow international dance festival 2023, offers professional bodywork training 「Somatic Thai bodywork」 in Thailand and europe, collaborative ws, residency program 「Vagabond」,「Somatista」, 「Body and memory」 in japan since 2019.
His recent research is about discovering unfinished pieces of the inner puzzle to express through his roots in Japan, it's culture and climate and the dance, zazen and bodywork traditions that were born there.
He runs Living somatic project.
https://www.instagram.com/mikistapaswi?igsh=cDB3Znc5eWllbmpt&utm_source=qr
ミキスは日本の北部で生まれ育ちました。
ボディワーカーとして15年以上の経験と研究を重ね、その経験を身体表現とコンタクト・インプロビゼーションに活かすことに情熱を注いでいます。
彼のボディワークは２０１６年より、Joe Kumleeの古式タイマッサージ、David Lutt、Krishnatakisのダイナミック・タイマッサージとオステオタイに強く影響を受けています。
その後、2018年にSasha DodoとDolores Dewhurst Marksと出会い、コンタクト・インプロビゼーションに深く傾倒し始め、2019年からはアート・コンティニュアム・ノマディック・レジデンシーで彼等とコラボレーションを始めました。彼の特徴は、ボディワークのセッションで培った繊細で寄り添う傾聴と、クリエイティブで遊び心のある即興ダンスです。TOWARDS Thailand Contact Improvisation Conference 2022,2023では、集中ワークショップ「Dance is where you find it」を提供しました。ワルシャワフロー国際ダンスフェスティバル2023でもクラスを担当しています。
その他にも２０１９年よりタイとヨーロッパでボディワークトレーニング「ソマティックタイボディワーク」、日本でのワークショップやレジデンシープログラム「ヴァガボンド」、「ソマティスタ」、「ボディ＆メモリー」などを主催。
現在彼ののリサーチは、自身のルーツである日本、その文化や風土、そしてそこで生まれたダンス、座禅、ボディワークの伝統を通して、内なる未完成のパズルを発見し表現すること。
Living somatic projectを運営。
He has over 15 years of experience and research as a bodyworker and is passionate about bringing that experience to authentic embodiment as well as Contact improvisation.
His bodywork is strongly influenced by Joe Kumlee's ancient thai massage, David Lutt and Krishnatarkis's dynamic Thai massage and Osteothai since 2016.
After that, He met Sasha Dødø and Dolores Dewhurst Marks in 2018 and began to dive deeper into Contact improvisation
and started collaborating in the Art Continuum Nomadic Residency since 2019.
His characteristics include sensitive, supportive listening cultivated by bodywork sessions and creative playful improvisation dance.
He has been held intensive workshop 「Dance is where you find it」 in TOWARDS Thailand Contact Improvisation Conference 2022,2023. Warsaw Flow international dance festival 2023, offers professional bodywork training 「Somatic Thai bodywork」 in Thailand and europe, collaborative ws, residency program 「Vagabond」,「Somatista」, 「Body and memory」 in japan since 2019.
His recent research is about discovering unfinished pieces of the inner puzzle to express through his roots in Japan, it's culture and climate and the dance, zazen and bodywork traditions that were born there.
He runs Living somatic project.
https://www.instagram.com/mikistapaswi?igsh=cDB3Znc5eWllbmpt&utm_source=qr
ミキスは日本の北部で生まれ育ちました。
ボディワーカーとして15年以上の経験と研究を重ね、その経験を身体表現とコンタクト・インプロビゼーションに活かすことに情熱を注いでいます。
彼のボディワークは２０１６年より、Joe Kumleeの古式タイマッサージ、David Lutt、Krishnatakisのダイナミック・タイマッサージとオステオタイに強く影響を受けています。
その後、2018年にSasha DodoとDolores Dewhurst Marksと出会い、コンタクト・インプロビゼーションに深く傾倒し始め、2019年からはアート・コンティニュアム・ノマディック・レジデンシーで彼等とコラボレーションを始めました。彼の特徴は、ボディワークのセッションで培った繊細で寄り添う傾聴と、クリエイティブで遊び心のある即興ダンスです。TOWARDS Thailand Contact Improvisation Conference 2022,2023では、集中ワークショップ「Dance is where you find it」を提供しました。ワルシャワフロー国際ダンスフェスティバル2023でもクラスを担当しています。
その他にも２０１９年よりタイとヨーロッパでボディワークトレーニング「ソマティックタイボディワーク」、日本でのワークショップやレジデンシープログラム「ヴァガボンド」、「ソマティスタ」、「ボディ＆メモリー」などを主催。
現在彼ののリサーチは、自身のルーツである日本、その文化や風土、そしてそこで生まれたダンス、座禅、ボディワークの伝統を通して、内なる未完成のパズルを発見し表現すること。
Living somatic projectを運営。
Saori Takemaru
Local artist. Entered the world of calligraphy at age 2.
After working as a high school teacher, became an independent calligrapher in 2022. Since 2025, apprenticed under Mr Taneda, a Satsuma Isaku washi paper artisan, currently training in washi paper making.
In addition to teaching calligraphy classes, creates artworks, performs, holds workshops, hosts solo exhibitions, and designs corporate logos. Named her unique calligraphic form " 流書" pioneering an original style.
"Ryusho®" refers to "brushwork that flows without hesitation, like water, following the passage of time and the shifting of the heart." She has held charity calligraphy performance live events, donating a portion of the proceeds (¥171,432) to the victims of the Noto Peninsula earthquake; conducted free calligraphy workshops for 200 participants; and planned and executed various collaborative events with companies and artists.
https://saori5384.theshop.jp/about
鹿児島県日置市出身。2歳から書の世界に入る。
高校教師を経験後、2022年に書道家として独立。2025年から薩摩伊作和紙作家 種子田氏に師事し、和紙作り修行中。
書道教室の他、アート作品制作、パフォーマンス、ワークショップ、個展開催、企業ロゴデザイン作成などをしている。自身の書の形を「流書®︎」と名づけ、独自の書のスタイルを開拓。
「流書®︎」とは「時の流れや心の移ろいに従い、水の流れのように迷いのない運筆」のことをいう。チャリティ書道パフォーマンスライブを開催し、売上金の一部171,432円を能登半島へ寄付/200人対象無料書道ワークショップ実施/その他、様々な企業やアーティストとのコラボイベント企画・実施。
After working as a high school teacher, became an independent calligrapher in 2022. Since 2025, apprenticed under Mr Taneda, a Satsuma Isaku washi paper artisan, currently training in washi paper making.
In addition to teaching calligraphy classes, creates artworks, performs, holds workshops, hosts solo exhibitions, and designs corporate logos. Named her unique calligraphic form " 流書" pioneering an original style.
"Ryusho®" refers to "brushwork that flows without hesitation, like water, following the passage of time and the shifting of the heart." She has held charity calligraphy performance live events, donating a portion of the proceeds (¥171,432) to the victims of the Noto Peninsula earthquake; conducted free calligraphy workshops for 200 participants; and planned and executed various collaborative events with companies and artists.
https://saori5384.theshop.jp/about
鹿児島県日置市出身。2歳から書の世界に入る。
高校教師を経験後、2022年に書道家として独立。2025年から薩摩伊作和紙作家 種子田氏に師事し、和紙作り修行中。
書道教室の他、アート作品制作、パフォーマンス、ワークショップ、個展開催、企業ロゴデザイン作成などをしている。自身の書の形を「流書®︎」と名づけ、独自の書のスタイルを開拓。
「流書®︎」とは「時の流れや心の移ろいに従い、水の流れのように迷いのない運筆」のことをいう。チャリティ書道パフォーマンスライブを開催し、売上金の一部171,432円を能登半島へ寄付/200人対象無料書道ワークショップ実施/その他、様々な企業やアーティストとのコラボイベント企画・実施。
Masaoki Ohara
Born in Shizuoka Prefecture.
During a two-year backpacking trip from 1996, he spent time at an ashram in India, which led him to enter the world of yoga. After returning to Japan, he studied Hatha Yoga with Naruse Masaharu and Seitai with Hasegawa Jojun to deepen his physical techniques.
Since 2000, he has been working as a Thai Massage therapist and school instructor.
After 15 years of practicing Thai massage, he encountered the French bodywork "WUOTAI," and saw its infinite possibilities. He traveled to Europe repeatedly, becoming the only Japanese person to complete all six modules.
While working to promote Thai massage throughout Japan, he also devotes his days to training in Butoh, contact improvisation, and Tai Chi, combining his own training and teaching ideas.
His ideas for creating sessions that allow for the free expression of playfulness and artistic expression, as well as his easy-to-understand anatomical lectures that provide a bird's-eye view of the evolution of life, are well-known, attracting wide support from beginners to veterans alike, and producing numerous medalists and prize winners in competitions.
In recent years, he has received workshop offers from overseas, and has expanded his activities to China and Europe.
https://www.instagram.com/arka_bodyworks/?locale=ja_JP
◼︎ARKA BODYWORKS主宰
◼︎ウータイオステオダンス、ヨーガ、タイ古式講師
◼︎セラピスト向け講座
* WUOTAI入門 〜タイ式マッサージに活かせるオステオダンスのアイデア
* ART FLOW WUOTAI系統別アプローチ 〜季節とカラダの講座
* CONTACT & FLOW 全身で触れる技術 〜感覚と身体構造の使い方
◼︎静岡県出身。
・1996年から2年間のバックパッカー時、インドでのアシュラム滞在をきっかけにヨガの世界に足を踏み入れ、帰国後は成瀬雅春師にハタヨーガを、身体技法を深めるため長谷川浄潤氏に整体を学ぶ。
2000年からタイ式セラピスト、スクー ル講師として活動。
・タイマッサージ15年目に出会ったフランス発のボディワーク”WUOTAI”に無限の可能性を感じ欧州に渡航を重ね、日本人として唯一６つ全てのモジュールを完了。
日本各地で普及活動に努めながら、自身のトレーニングと指導考案を兼ねて舞踏、コンタクトインプロヴィゼーション、太極拳のトレーニングに没頭する日々。
遊び心やアート性も自在に表現できるようなセッション構築のアイデアや、生命進化を俯瞰した分かりやすい解剖座学には定評があり入門者からベテランまで幅広く支持を集め、これまで大会でも多くのメダリスト、入賞者を輩出。
近年は海外からのワークショップオファーを受け、中国、欧州にも活動の場を拡げている。
During a two-year backpacking trip from 1996, he spent time at an ashram in India, which led him to enter the world of yoga. After returning to Japan, he studied Hatha Yoga with Naruse Masaharu and Seitai with Hasegawa Jojun to deepen his physical techniques.
Since 2000, he has been working as a Thai Massage therapist and school instructor.
After 15 years of practicing Thai massage, he encountered the French bodywork "WUOTAI," and saw its infinite possibilities. He traveled to Europe repeatedly, becoming the only Japanese person to complete all six modules.
While working to promote Thai massage throughout Japan, he also devotes his days to training in Butoh, contact improvisation, and Tai Chi, combining his own training and teaching ideas.
His ideas for creating sessions that allow for the free expression of playfulness and artistic expression, as well as his easy-to-understand anatomical lectures that provide a bird's-eye view of the evolution of life, are well-known, attracting wide support from beginners to veterans alike, and producing numerous medalists and prize winners in competitions.
In recent years, he has received workshop offers from overseas, and has expanded his activities to China and Europe.
https://www.instagram.com/arka_bodyworks/?locale=ja_JP
◼︎ARKA BODYWORKS主宰
◼︎ウータイオステオダンス、ヨーガ、タイ古式講師
◼︎セラピスト向け講座
* WUOTAI入門 〜タイ式マッサージに活かせるオステオダンスのアイデア
* ART FLOW WUOTAI系統別アプローチ 〜季節とカラダの講座
* CONTACT & FLOW 全身で触れる技術 〜感覚と身体構造の使い方
◼︎静岡県出身。
・1996年から2年間のバックパッカー時、インドでのアシュラム滞在をきっかけにヨガの世界に足を踏み入れ、帰国後は成瀬雅春師にハタヨーガを、身体技法を深めるため長谷川浄潤氏に整体を学ぶ。
2000年からタイ式セラピスト、スクー ル講師として活動。
・タイマッサージ15年目に出会ったフランス発のボディワーク”WUOTAI”に無限の可能性を感じ欧州に渡航を重ね、日本人として唯一６つ全てのモジュールを完了。
日本各地で普及活動に努めながら、自身のトレーニングと指導考案を兼ねて舞踏、コンタクトインプロヴィゼーション、太極拳のトレーニングに没頭する日々。
遊び心やアート性も自在に表現できるようなセッション構築のアイデアや、生命進化を俯瞰した分かりやすい解剖座学には定評があり入門者からベテランまで幅広く支持を集め、これまで大会でも多くのメダリスト、入賞者を輩出。
近年は海外からのワークショップオファーを受け、中国、欧州にも活動の場を拡げている。
